Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
Gouache on paper Philippe Lepatre, Lyrical Abstraction, 1967 - France
Splendid gouache on paper signed and dated by Philippe Lepatre in 1967. It belongs to the current of the Lyrical Abstraction. In it we observe large spots of color in blue, red and black.
On the back of the work we find some labels written in French, placed in the exhibition where it was exhibited. They tell us about the artist and briefly describe the work. They also indicate the year of this exhibition and the other artists who participated:
"Born in Paris, French school. Exhibition of works on paper with Olivier Debré, Ladislas Kijno, Camille Bryen, Pierre Tal-Coat in 1970. His gestural graphics stand out. Freed from appearances, he shapes his sensations with the rhythms of the universe. Gouache on paper. Signed with monogram and dated 1967".
This exhibition took place in Paris in 1970 and was entitled L'abstraction lyrique. As the labels indicate, it featured Camille Bryen, Olivier Debré, Ladislas Kijno, Philippe Lepatre and Pierre Tal-Coat.
Philippe Lepatre (Bucharest, 1900 - Paris, 1979)
Pseudonym of Philippe Lazar, Philippe Lepatre was a painter and engraver of the French school. His works are signed with the monogram "PL".
Although the label states that he was born in Paris, this artist was actually of Romanian origin and moved to Paris in 1928, although he later moved to Berlin to study architecture. During World War II he took refuge in the south of France where he began to paint, as is the case with other artists such as Dubuffet. After the war he returned to Paris to devote himself to painting and engraving. His work is framed in the Lyrical Abstraction and acquires an intellectualized character, supporting his work in philosophical texts.
Placing universality as the "supreme principle", he synthesizes his training as an architect and his abstract pictorial vocation by affirming as inconceivable "a mural art that is not non-figurative, because it is the only one that fits quite naturally in Modern Architecture: non-figurative art is this language of a new universal tradition, of a new world where the sign becomes reality, and reality becomes signs. It is to figurative art what algebra is to mathematics".
Lyrical Abstraction
Lyrical Abstraction is a term that designates several currents. First of all, it refers to the abstract painting initiated by Kandinsky in 1910 with his Murnau watercolors. The artists who joined this trend sought to express their emotions through painting, refusing to represent reality both figuratively and objectively.
But, after World War II, another European artistic movement was born, also called Abstraction Lyrique, which is undoubtedly heir and continuator of the original one, initiated by Kandinsky. This artistic movement emerged in the mid-1940s in Paris and was baptized by the art critic Jean José Marchand and the painter Georges Mathieu in 1947. It therefore occurred at the same time as American Abstract Expressionism, with which it shares common features: an abstract art (non-figurative), with thick brushstrokes, a great variety of colors and color fields, in which the canvas is a place of personal expression for the artist.
Dimensions: 54 x 47 x 3 cm / 37 x 28 cm
Gouache auf Papier Philippe Lepatre, Lyrische Abstraktion, 1967 - Frankreich
Prächtige Gouache auf Papier, signiert und datiert von Philippe Lepatre im Jahr 1967. Es gehört zu der Strömung der Lyrischen Abstraktion. Wir beobachten darin große Farbflecken in Blau, Rot und Schwarz.
Auf der Rückseite des Werks finden wir einige Etiketten in französischer Sprache, die in der Ausstellung, in der es ausgestellt wurde, angebracht wurden. Sie informieren uns über den Künstler und beschreiben kurz das Werk. Sie geben auch das Jahr der Ausstellung und die anderen Künstler an, die daran teilgenommen haben:
"Geboren in Paris, französische Schule. Ausstellung von Arbeiten auf Papier mit Olivier Debré, Ladislas Kijno, Camille Bryen, Pierre Tal-Coat im Jahr 1970. Seine gestischen Grafiken stechen hervor. Frei von Äußerlichkeiten formt er seine Empfindungen mit den Rhythmen des Universums. Gouache auf Papier. Signiert mit Monogramm und datiert 1967".
Diese Ausstellung fand 1970 in Paris statt und trug den Titel L'abstraction lyrique (Lyrische Abstraktion). Wie auf den Etiketten angegeben, waren Camille Bryen, Olivier Debré, Ladislas Kijno, Philippe Lepatre und Pierre Tal-Coat vertreten.
Philippe Lepatre (Bukarest, 1900 - Paris, 1979)
Unter dem Pseudonym Philippe Lazar war Philippe Lepatre ein Maler und Graveur der französischen Schule. Seine Werke sind mit dem Monogramm "PL" signiert.
Obwohl auf dem Etikett angegeben ist, dass er in Paris geboren wurde, war der Künstler rumänischer Herkunft und zog 1928 nach Paris, obwohl er später nach Berlin zog, um Architektur zu studieren. Während des Zweiten Weltkriegs flüchtete er nach Südfrankreich, wo er, wie andere Künstler, z. B. Dubuffet, zu malen begann. Nach dem Krieg kehrte er nach Paris zurück und widmete sich der Malerei und der Gravur. Sein Werk ist der lyrischen Abstraktion zuzuordnen und erhält einen intellektuellen Charakter, der sich auf philosophische Texte stützt.
Indem er die Universalität zum "obersten Prinzip" erhebt, verbindet er seine Ausbildung als Architekt mit seiner abstrakten malerischen Berufung, indem er behauptet, dass "eine Wandmalerei, die nicht ungegenständlich ist, nicht denkbar ist, weil sie die einzige ist, die sich ganz natürlich in die moderne Architektur einfügt: die ungegenständliche Kunst ist die Sprache einer neuen universellen Tradition, einer neuen Welt, in der das Zeichen zur Wirklichkeit wird und die Wirklichkeit zu Zeichen. Sie ist für die figurative Kunst das, was die Algebra für die Mathematik ist".
Lyrische Abstraktion
Lyrische Abstraktion ist ein Begriff, der mehrere Strömungen bezeichnet. Zunächst einmal bezieht er sich auf die abstrakte Malerei, die Kandinsky 1910 mit seinen Murnau-Aquarellen einleitete. Die Künstler, die sich dieser Strömung anschlossen, wollten ihre Emotionen durch die Malerei ausdrücken und lehnten es ab, die Realität sowohl figurativ als auch objektiv darzustellen.
Nach dem Zweiten Weltkrieg entstand jedoch eine andere europäische Kunstrichtung, die ebenfalls Abstraction Lyrique genannt wird und die zweifellos Erbe und Fortsetzer der ursprünglichen, von Kandinsky initiierten Bewegung ist. Diese künstlerische Bewegung entstand Mitte der 1940er Jahre in Paris und wurde 1947 von dem Kunstkritiker Jean José Marchand und dem Maler Georges Mathieu aus der Taufe gehoben. Sie entstand also zur gleichen Zeit wie der amerikanische Abstrakte Expressionismus, mit dem sie gemeinsame Merkmale aufweist: eine abstrakte Kunst (nicht figurativ), mit dicken Pinselstrichen, einer großen Vielfalt an Farben und Farbfeldern, bei der die Leinwand ein Ort des persönlichen Ausdrucks des Künstlers ist.
Abmessungen: 54 x 47 x 3 cm / 37 x 28 cm
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.