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Parc des Buttes-Chaumont' in Paris, gouache on art paper, by Lucien Génin (circa 1930s). A charming depiction of well turned out Parisians enjoying a day at the park. Boaters, strollers and swans all co-mingle around the peaceful lake. The reflection of the rocky bluff in the water is superbly treated by Génin. It's a cheerful and uplifting image of days-gone-by in 1930s Paris. The park takes its name from the 'bare hill' (chauve-mont) that once occupied the site. It became a place where gypsum was mined, and where the limestone was quarried to be used in buildings in Paris and the United States. Worse, though, it was a site that also became a dumping ground. Luckily, during the 19th-century renovation of Paris under Napoleon III, chauve-mont was chosen as a place for a large park, as part of the emperor's fascination with endowing Paris with green spaces. The artificial lake created at that time wraps around a hilly central island. The lake attracts waterfowl and other birds and is stocked with fish. The 19th-century planners cleaned up the site and added tons of soil to fill the pits left by a limestone mining operation. Then dynamite was used to ''sculpt'' the site into the craggy shapes seen today, including the 50-metre-high central hill with cliffs, an interior grotto, pinnacles, and arches. Up on top, overlooking the rest of the park - and depicted in this artwork - is a small, round belvedere, based on the Roman Temple of Vesta in Italy. From that spot you can see a lovely view of Montmartre and the white cupolas of the Sacre-Coeur. The painting is in excellent vintage condition. It has been newly framed and glazed with museum-quality glass (anti-reflective and UV protection) to preserve this significant artwork for decades to come.
About the Artist: After the devastation of the First World War, Lucien Génin (1894 - 1953) left his provincial home in the autumn of 1919 to find his fortune among the lively Parisians in the heart of Montmartre. Génin befriended the painters Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin, as well as Max Jacob and Dorival. Not concerning himself with producing ''art'', he beautifully captured the spirit of Paris between the wars while enjoying a truly Bohemian existence. Génin's works, in all their forms, perfectly convey the eclectic and friendly characters of the city. More than a painter of Paris, Génin is a painter of Parisians, of the passion that animates all his characters in the big city. He painted them in the alleys of Montmartre, dining on Place du Tertre, singing in the Lapain Agile, or in a car passing by on the grands boulevards. He exhibited his works at the Salon d'Automne in 1930. Those paintings were witness to the end of the Roaring Twenties and the beginning of the world depression of 1929. The art critics stated that he created intelligent, composed, colourful, sensitive, skilful, delicate, humorous and witty works of art. A painting by Lucien Génin was awarded a prestigious prize from the Art Institute of Chicago in 1932. When they do become available, Génin's artworks inspire spirited bidding at international auction houses as values increase along with his stature in the art world. This gallery holds several works by Génin on this platform. Dimensions with frame: H 62 cm / 24.4'' W 76 cm / 29.9'' Dimensions without frame : H 48.5 cm / 19.1'' W 63 cm / 24.8''
Parc des Buttes-Chaumont' in Paris, Gouache auf Kunstdruckpapier, von Lucien Génin (ca. 1930er Jahre). Eine charmante Darstellung von gut gelaunten Parisern, die einen Tag im Park genießen. Bootsfahrer, Spaziergänger und Schwäne tummeln sich auf dem friedlichen See. Die Spiegelung der Felswand im Wasser ist von Génin hervorragend umgesetzt. Es ist ein heiteres und erbauliches Bild der vergangenen Tage im Paris der 1930er Jahre. Der Park hat seinen Namen von dem "kahlen Hügel" (chauve-mont), der sich einst an dieser Stelle befand. Hier wurde Gips abgebaut und Kalkstein für den Bau von Gebäuden in Paris und in den Vereinigten Staaten gewonnen. Schlimmer noch, es war ein Ort, der auch zu einer Müllhalde wurde. Glücklicherweise wurde der Chauve-Mont während der Renovierung von Paris im 19. Jahrhundert unter Napoleon III. als Platz für einen großen Park ausgewählt, als Teil der Faszination des Kaisers, Paris mit Grünflächen auszustatten. Der damals angelegte künstliche See umschließt eine hügelige Mittelinsel. Der See lockt Wasservögel und andere Vögel an und ist mit Fischen bestückt. Die Planer des 19. Jahrhunderts säuberten das Gelände und füllten tonnenweise Erde in die Gruben, die ein Kalksteinabbau hinterlassen hatte. Dann wurde Dynamit eingesetzt, um das Gelände in die heute sichtbaren zerklüfteten Formen zu "modellieren", einschließlich des 50 Meter hohen zentralen Hügels mit Klippen, einer inneren Grotte, Fialen und Bögen. Oben, mit Blick auf den Rest des Parks - und abgebildet in diesem Kunstwerk - befindet sich ein kleiner, runder Aussichtspunkt, der dem römischen Tempel der Vesta in Italien nachempfunden ist. Von dort aus hat man einen schönen Blick auf Montmartre und die weißen Kuppeln von Sacre-Coeur. Das Gemälde befindet sich in einem ausgezeichneten Vintage-Zustand. Es wurde neu gerahmt und mit Glas in Museumsqualität (Antireflexions- und UV-Schutz) verglast, um dieses bedeutende Kunstwerk für die nächsten Jahrzehnte zu erhalten
Über den Künstler: Nach den Verwüstungen des Ersten Weltkriegs verließ Lucien Génin (1894 - 1953) im Herbst 1919 seine Heimat in der Provinz, um sein Glück unter den lebhaften Parisern im Herzen von Montmartre zu finden. Génin befreundet sich mit den Malern Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin, aber auch mit Max Jacob und Dorival. Er kümmerte sich nicht darum, "Kunst" zu produzieren, sondern fing den Geist des Paris der Zwischenkriegszeit auf wunderbare Weise ein, während er eine wahrhaft böhmische Existenz genoss. Génins Werke, in all ihren Formen, vermitteln perfekt den eklektischen und freundlichen Charakter der Stadt. Mehr als ein Maler von Paris ist Génin ein Maler von Parisern, von der Leidenschaft, die alle seine Figuren in der großen Stadt beseelt. Er malte sie in den Gassen von Montmartre, beim Essen auf dem Place du Tertre, beim Singen in der Lapain Agile oder im vorbeifahrenden Auto auf den Grands Boulevards. Seine Werke stellte er 1930 auf dem Salon d'Automne aus. Diese Bilder waren Zeugen des Endes der Roaring Twenties und des Beginns der Weltwirtschaftskrise von 1929. Die Kunstkritiker stellten fest, dass er intelligente, komponierte, farbenfrohe, sensible, geschickte, zarte, humorvolle und witzige Kunstwerke schuf. Ein Gemälde von Lucien Génin wurde 1932 mit einem renommierten Preis des Art Institute of Chicago ausgezeichnet. Wenn sie verfügbar sind, inspirieren Génins Kunstwerke temperamentvolle Gebote in internationalen Auktionshäusern, da die Werte zusammen mit seiner Statur in der Kunstwelt steigen. Diese Galerie hält mehrere Werke von Génin auf dieser Plattform. Maße mit Rahmen: H 62 cm / 24.4'' B 76 cm / 29.9'' Maße ohne Rahmen: H 48.5 cm / 19.1'' B 63 cm / 24.8''
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