Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
Artwork sold in perfect condition Homage to Lionello Venturi. Realized on the occasion of the exhibition "Lionello Venturi e l'Avanguardia Italiana". Printed on a hand press by Roberto Gatti, in Modena, in the month of June, 1991. Kept intact inside the protective folder not framed. Certificate of authenticity and provenance (signature and embossed stamp of the publisher with photographic reference and numbering). The cover of the exhibition catalog is shown for descriptive purposes. It is shipped in professional, tracked packaging. The images show numbered / framed copies for illustrative purposes only. The numbering of the specimen delivered it may be different depending on availability. Read more About the seller Stefanini Arte • Riccione, Italy Vetted Seller Medium Print: etching Dimensions cm • inch 70 x 50 x 0.1 cm 27.6 x 19.7 x 0 inch Support Print on handmade paper Framing Not framed Type Numbered and limited to 80 copies 1 copy available Authenticity Work sold with an invoice from the gallery and a certificate of authenticity Signature Hand-signed by artist Collector’s Guide Collecting Prints Types of prints Our advice for framing prints Tags Abstract art Informal painting Themes Abstract
Mattia Moreni (Pavia, 1920 - Brisighella, 1999) ist ein italienischer Bildhauer und Maler, der die wichtigsten Phasen der Kunstgeschichte des späten zwanzigsten Jahrhunderts durchlief. Nach den Anfängen einer rein figurativen fauvistisch-expressionistischen Matrix nähert er sich postkubistischen Lösungen, indem er Picasso und Léger überarbeitet, um dann abstrakt-konkrete Formen in Verbindung mit seiner Zugehörigkeit zur Gruppe der Acht vorzuschlagen. Die 1952 von Lionello Venturi gegründete Gruppo degli Otto, an der neben Moreni auch Afro, Renato Birolli, Antonio Corpora, Giuseppe Santomaso, Ennio Morlotti, Giulio Turcato und Emilio Vedova teilnehmen, steht den auf europäischer Ebene verbreiteten Neuerungen offen gegenüber, verlässt das Figürliche, um sich einer abstrakten Poetik zuzuwenden, und gehört zu den ersten, die die Neuerungen des Informellen wahrnehmen. Moreni nähert sich später dem Informellen (von Francesco Arcangeli theoretisiert) und dem Neo-Expressionismus. Von 1948 bis 1960 nimmt er nahtlos an den Biennalen von Venedig teil, 1956 mit einem persönlichen Raum; 1954 wird er von Francesco Arcangeli mit dem Preis von Spoleto ausgezeichnet. Dank der Unterstützung von Michel Tapié zieht er 1956 nach Paris, wo er seine Forschungen ein Jahrzehnt lang vertieft. In den Jahren 1947 und 1949 werden zwei persönliche Ausstellungen in der Galleria del Milione in Mailand organisiert, und die ersten Sammelbände erscheinen 1963 im Museum Morsbroich in Leverkusen und im Stadtmuseum in Bologna sowie 1964 im Kunstverein in Hamburg. Nach der informellen Erfahrung kehrt er zurück, um Objektbezüge in seine Werke einzufügen, der Zyklus Wassermelonen gehört zu 1964: zwischen Eros und Thanatos untersucht Moreni die Dekadenz der zeitgenössischen Gesellschaft. Verfall, Tod und Pracht werden von ihm zu Themen seines Werks, in einem schwer zu trennenden Geflecht und mit Tönen, die niemals traurig oder von entmutigendem Opferdasein geplagt sind, sondern vielmehr mit höchst vitalistischen Aufladungen versehen sind. Nach den anthropoiden Wassermelonen fängt der Künstler die Dekadenz der menschlichen Spezies mit anderen Bildern ein: jetzt sterile weibliche Makrogeschlechter und Symbolsets, darunter die Kombination Humanoid-Computer und Mensch-Humanoid-Computer. In den letzten Jahrzehnten hat Moreni hauptsächlich in der Romagna gearbeitet: insbesondere in Santa Sofia, wo er fünf große Selbstporträts und das monumentale skulpturale Werk La mixture (1976-1984) schuf und wo er an mehreren Ausgaben der Ausstellung für zeitgenössische Kunst Campigna Award teilnahm. Moreni hat in Italien und im Ausland ausgestellt und wichtige persönliche Ausstellungen organisiert. Renato Barilli, Enrico Crispolti und Claudio Spadoni interessierten sich für seine Arbeit. Seine Werke bereichern heute die Sammlungen italienischer und internationaler Museen, darunter die GNAM - Nationalgalerie für moderne Kunst in Rom, das Mart - Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Trient und Rovereto, die Uffizien in Florenz, das Museo del Novecento in Mailand, das Museo de Arte in Sao Paulo in Brasilien und die Nationalgalerie Staatliche Museum in Berlin
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.